Мы уже много рассказывали про современные австрийские институции, включая ярмарку современного искусства Vienna contemporary.
В этот раз решили сконцентрироваться на самых многообещающих молодых австрийских художниках. Многие из них выставляются в выставочных залах и музеях, включая Kunsthalle Wien, mumok и Belvedere 21, а также в галереях Galerie Nächst St Stephan, Galerie Krinzinger и Gabriele Senn Galerie.
"В городе существует множество художественных миров", - говорит владелец известной молодой художественной галереи в Вене Vin Vin. "Трудно определить одно направление. Это калейдоскопическая вселенная".
По распространению современного искусства Вена пока не может сравниться с Лондоном, Парижем или Нью-Йорком, но в последние четыре-пять лет художественная сцена австрийской столицы стремительно развивается. Многие молодые художники приезжают в город, чтобы поступить в Академию изящных искусств или в резиденцию, и остаются.
Возросшая популярность Вены среди творческих людей может быть связана еще и с финансовой доступностью. Такие города как Нью-Йорк и Лондон, которые исторически воспринимались как «горячие точки» для художников, слишком дорогими для начинающих творцов. Вена приятно выбивается из их списка.
Вена все больше попадает в поле зрения покупателей и международных коллекционеров. Город находится у ворот в Восточную Европу, обеспечивая увлекательный перекресток культур, а также легкий доступ к художникам из таких стран, как Германия, Франция, Дания, Хорватия, Словакия, Польша, Венгрия и др. С другой стороны, Вена - город с богатой историей, в том числе, конечно, и художественной. "Когда покупатели приезжают в Австрию, первым делом они обращают внимание на известных художников, таких как Мария Лассниг", - говорит куратор Делла Корте, имея в виду известную австрийскую художницу, которой не стало - всего несколько лет назад. Но вскоре их внимание привлекает современное искусство.
Сегодня в столице Австрии ежегодно проводятся проводятся фестивали и ярмарки современного искусства Например, Curated By - фестиваль, в рамках которого международные кураторы организуют в венских галереях выставки, объединенные общей темой. В художественной ярмарке viennacontemporary принимают участие более 100 галерей из 26 стран мира с акцентом на Центральную и Восточную Европу. В Инсбруке проходит биеннале искусств под названием Innsbruck International, которая дает художникам со всего мира возможность показать свои работы в различных выставочных пространствах по всему городу.
И вот на каких художников рекомендуют обратить внимание местные художественные кураторы:
Liesl Raff
Изобразить дружбу и ее влияние на душу с помощью стали и латекса кажется сложным, но художница Лизл Рафф справляется и с этой задачей, добавляя слезы на стальной стол, запутывая шнуры из латекса и оставляя отпечатки своих пальцев - в буквальном смысле - на конечных изделиях. В своих работах, которые можно увидеть в Galerie Sophie Tappeiner, Рафф находит человечность в мире предметов.
Nicolas Jasmin
Особенность его метода состоит в том, что он наносит изображение на холст слой за слоем в течение нескольких дней или недель, а затем снимает верхние слои с помощью лазерного луча, приоткрывая таким образом зрителям процесс создания полотна.
Николас увлекается историей искусства и поп-культурой, часто используя образы из коллективной живописной памяти, то есть изображения, которые легко узнаваемы многими людьми во всем мире. Познакомиться с его работами можно в галерее Croy Nielsen.
Barbara Kapusta
Художница исследует такие актуальные вопросы, как разнообразие, уязвимость, тело, материальность, сохраняя при этом высокий уровень эстетики. На первой персональной выставке Капуста представила группу существ, переживших апокалипсис и исследующих свое будущее в выжившем мире. Барбара работает в разных ипостасях, в том числе с керамикой, видео и текстами. Все это помогает ей рассказывать истории об уязвимости, нежности, отчаянии, жестокости и несуществующей грани между добром и злом. Работы Капусты можно увидеть в галерее Gianni Manhattan.
Saskia Te Nicklin
Сасикия Те Никлин училась в конце 2000х годов в Вене и Копенгагене (Royal Academy of Fine Arts, Copenhagen; Akademie der Bildenden Künste Wien by Professor Amelie von Wulffen). Выставляется с 2010 года.
Бледные, бесформенные фигуры, нарисованные цветными ручками и неоновыми маркерами на алюминиевых пластинах, каждая из которых символизирует лень, обжорство, жадность – примеры работ Саскии Те Никлин. Некоторые из тем, которые Те Никлин исследует в своих работах, - это жизнь, смерть и игры власти. Не менее важную роль играет человеческое тело.
Nicola Pecoraro
Никола Пекораро родился в Риме, и по сей день живет между Веной и Римом.
Пекораро демонстрирует свое выдающееся умение работать с разного рода материалами, включая поролон, глину и эмаль, из которых создает скульптуры и инсталляции. В последнее годы, правда, отошел от скульптуры и занялся рисованием.